一、 國外研修之生活學習(課外)
｜參展｜Theatrum Mundi 3.0 捷克布拉格
受New Media2工作室的教授Darina Alster邀請，我在學期中參與這場行為藝術活動，主題為人與人的關係，展覽地點位於布拉格當代藝廊四樓，為時一個下午，共有十多位捷克藝術家共襄盛舉。場勘後，構思出三個創作方案，在教授的大力支持下，挑了最艱困但最理想的作品進行。
當代美術館館內的藝廊為中空迴廊，展區位於四樓，我選擇在四樓中空區域懸空表演。作品的主軸為嗑瓜子，嗑瓜子是中華文化特色之一，也是庶民日常。嗑瓜子屬於消遣活動，透露出一種悠哉的閒暇時光，更是殺時間的表現；在嗑瓜子的循環動作下，將瓜子殼不斷丟擲暗示著空白生活裡的焦慮，也是自我整頓的過程。我將挪用嗑瓜子的行為，著重於旁觀者角度，將丟瓜子殼所暗示的不屑一顧，作為軟性的抗議，抗議階層的不公。
這場行為表演所需的材料、技術皆由Darina鼎力相助，教授很認真的和我說：「把你需要的東西和我說，我會幫你想辦法」。原本很擔心這計畫是天方夜譚，卻在教授的一句話下成真。從找材料、搬運、組裝等就在表演開始前完工了。
｜運動｜Snowboarding 捷克山區
到捷克北方學滑雪的契機，正是創作計畫“Between Borders邊界之間”的靈感來源，捷克境內的雪場皆位於邊境山區，在乘搭巴士的同時，我不斷思考歐洲人在大陸移動的身體經驗，開啟對跨越邊界的想像。學期初的四堂滑雪課位在Liberec雪場，認識了滑雪教練Tomas Vydra，他們家族成長居住於Ligerec捷波邊境周邊。而後，有了到Snezka、Harrachov雪場滑雪拍攝作品的機緣，在不斷認識新朋友的過程中，與大家分享作品，完成這學期的拍攝計畫。
｜工作坊｜Border 德國申塞
執行“Between Borders邊界之間”計畫後，Dusan教授推薦我參與邊界創作工作坊，位在德國東南邊Schonsee小鎮內的文化中心CeBB，東臨德捷邊界。工作坊為期一週，參與者有六位德國學生來自周邊、七位捷克學生來自布拉格，以及我；另有德國與捷克教授各一陪同。文化中心安排了邊界考察、歷史訪談、發表會等，讓我們有幸與在地長輩步行於邊境，深入了解邊境的歷史與變異，聆聽許多關於鐵網、獵犬、警察與士兵的故事。在這七天內，將過去的歷史轉化為未來的作品，德捷同學與來自台灣的我，彼此分享創作理念，一同完成展覽發表與呈現，密集的相處，吃喝玩樂中交了許多新朋友，非常感謝大家參與我的作品計畫。
當代美術館館內的藝廊為中空迴廊，展區位於四樓，我選擇在四樓中空區域懸空表演。作品的主軸為嗑瓜子，嗑瓜子是中華文化特色之一，也是庶民日常。嗑瓜子屬於消遣活動，透露出一種悠哉的閒暇時光，更是殺時間的表現；在嗑瓜子的循環動作下，將瓜子殼不斷丟擲暗示著空白生活裡的焦慮，也是自我整頓的過程。我將挪用嗑瓜子的行為，著重於旁觀者角度，將丟瓜子殼所暗示的不屑一顧，作為軟性的抗議，抗議階層的不公。
這場行為表演所需的材料、技術皆由Darina鼎力相助，教授很認真的和我說：「把你需要的東西和我說，我會幫你想辦法」。原本很擔心這計畫是天方夜譚，卻在教授的一句話下成真。從找材料、搬運、組裝等就在表演開始前完工了。
｜運動｜Snowboarding 捷克山區
到捷克北方學滑雪的契機，正是創作計畫“Between Borders邊界之間”的靈感來源，捷克境內的雪場皆位於邊境山區，在乘搭巴士的同時，我不斷思考歐洲人在大陸移動的身體經驗，開啟對跨越邊界的想像。學期初的四堂滑雪課位在Liberec雪場，認識了滑雪教練Tomas Vydra，他們家族成長居住於Ligerec捷波邊境周邊。而後，有了到Snezka、Harrachov雪場滑雪拍攝作品的機緣，在不斷認識新朋友的過程中，與大家分享作品，完成這學期的拍攝計畫。
｜工作坊｜Border 德國申塞
執行“Between Borders邊界之間”計畫後，Dusan教授推薦我參與邊界創作工作坊，位在德國東南邊Schonsee小鎮內的文化中心CeBB，東臨德捷邊界。工作坊為期一週，參與者有六位德國學生來自周邊、七位捷克學生來自布拉格，以及我；另有德國與捷克教授各一陪同。文化中心安排了邊界考察、歷史訪談、發表會等，讓我們有幸與在地長輩步行於邊境，深入了解邊境的歷史與變異，聆聽許多關於鐵網、獵犬、警察與士兵的故事。在這七天內，將過去的歷史轉化為未來的作品，德捷同學與來自台灣的我，彼此分享創作理念，一同完成展覽發表與呈現，密集的相處，吃喝玩樂中交了許多新朋友，非常感謝大家參與我的作品計畫。
｜國際行為藝術節｜Performance Crossings 2019
布拉格的藝術活動非常密集活躍，不只是假日，平日也有許多開幕、音樂會、地下樂團演出等，特別是與行為藝術相關的展覽活動遠比台灣多且觀眾參與熱絡，活動定位介於劇場舞蹈與行為藝術之間。
Crossing的主辦人是由幾個年輕人組成，以Open Call的形式匯集各類型表演藝術家，有劇場的、音樂的、行為的，類型較為混雜。活動持續數天，網路有行程表，每天由不同藝術家接力表演，表演場地當然少不了酒吧。
Antonín Brinda 是四場藝術節慶的主辦人之一，看了他的簡歷後我非常好奇，舉辦活動有這麼簡單嗎？畢竟這些活動都持續好幾年了。他坦承他們並沒有什麼資金，但要找對合作夥伴，像這次提供場地的 Cross Attic 對活動非常有熱情，絕對地支持表演藝術活動，絕對地支持的意思是讓藝術家保有對大的空間，你可以放火、可以裸體、可以灑土弄髒空間。這樣的『絕對支持』其實和我上次在 Národní Galerie V Praze, Veletržní Palác 的行為狀況一樣，他們願意提供最理想的狀態任藝術家發揮，雖然沒有什麼津貼，但有簡單的材料費，藝術家不求賺到什麼，只是想要一個舞台瘋狂一下罷了。
Antonín Brinda 是四場藝術節慶的主辦人之一，看了他的簡歷後我非常好奇，舉辦活動有這麼簡單嗎？畢竟這些活動都持續好幾年了。他坦承他們並沒有什麼資金，但要找對合作夥伴，像這次提供場地的 Cross Attic 對活動非常有熱情，絕對地支持表演藝術活動，絕對地支持的意思是讓藝術家保有對大的空間，你可以放火、可以裸體、可以灑土弄髒空間。這樣的『絕對支持』其實和我上次在 Národní Galerie V Praze, Veletržní Palác 的行為狀況一樣，他們願意提供最理想的狀態任藝術家發揮，雖然沒有什麼津貼，但有簡單的材料費，藝術家不求賺到什麼，只是想要一個舞台瘋狂一下罷了。
｜布拉格舞蹈節｜Festival TENEC PrahaTENEC PRAHA 為捷克的國際當代舞蹈與移動劇場節，已有30年的歷史，自1989年起每年六月舉辦。我挑了四場演出看，分別是捷克舞蹈家Viktor Cernicky的PLI、印尼舞蹈家Riant的Medium、法國舞蹈家Sylvain Bouillet的White Gesture與Yoann Bourgeois的Tentative approaches to a point of suspension，表演後皆有舞蹈家問答，結束後可以到二樓酒吧舞蹈家交流。
我看的第一場演出是PLI，創作者結合默劇、踢踏舞、雕塑的技巧與概念，排了一齣獨舞，身著灰色西裝，在正方形的白色舞台上使用踏步的節奏營造情緒，取代表情、誇張肢體、語言的使用。整齣戲很簡單，排椅子，創作者在一小時多的戲中，將椅子進行不同的排列組合，透過相同物件不同形式的變化，暗示出各種場合與心境。精彩得讓我趕緊再去買票，看完四場舞座，不得不佩服其策劃品質，有極高的挑選品味，匯集各國真正具有實驗精神的舞座，對於舞蹈或劇場有獨特想法的舞團。啟發我對身體與空間運用的許多想像，反省自身過去的行為創作。
每次演出結束後，我都會留下來與創作者聊天，分享觀舞心得，過程中剛好認識舞蹈節的創辦人Yvona Kreuzmannova，才知道她也曾是舞者，對當代舞蹈有著極大熱忱，30年了熱情不滅，長年累月到處看舞，才能挖掘精彩舞作，邀請舞團參加。這次印尼的舞作Medium就是Yvona到高雄看到的，她輕盈地說：就是緣分。緣份讓她遇見了各國優秀的舞者。聊著聊著，我們聊到1989創立的情況，Yvona根本是個烈士，共產時期並沒有澆熄她對跳舞的渴望，共產結束後她選擇相關大學就讀，因緣際會成為舞者接觸當代舞蹈，捷克當時保守封閉，少有機會接觸異國文化，因此Yvona決定舉辦舞蹈節為捷克引進國際當代舞蹈，歷經找場地、資金、團隊等，才順利圓夢舉辦至今。30年來，Yvona所邀請過的舞團中，後來都成為當代舞蹈史上重要的舞團。
我看的第一場演出是PLI，創作者結合默劇、踢踏舞、雕塑的技巧與概念，排了一齣獨舞，身著灰色西裝，在正方形的白色舞台上使用踏步的節奏營造情緒，取代表情、誇張肢體、語言的使用。整齣戲很簡單，排椅子，創作者在一小時多的戲中，將椅子進行不同的排列組合，透過相同物件不同形式的變化，暗示出各種場合與心境。精彩得讓我趕緊再去買票，看完四場舞座，不得不佩服其策劃品質，有極高的挑選品味，匯集各國真正具有實驗精神的舞座，對於舞蹈或劇場有獨特想法的舞團。啟發我對身體與空間運用的許多想像，反省自身過去的行為創作。 每次演出結束後，我都會留下來與創作者聊天，分享觀舞心得，過程中剛好認識舞蹈節的創辦人Yvona Kreuzmannova，才知道她也曾是舞者，對當代舞蹈有著極大熱忱，30年了熱情不滅，長年累月到處看舞，才能挖掘精彩舞作，邀請舞團參加。這次印尼的舞作Medium就是Yvona到高雄看到的，她輕盈地說：就是緣分。緣份讓她遇見了各國優秀的舞者。聊著聊著，我們聊到1989創立的情況，Yvona根本是個烈士，共產時期並沒有澆熄她對跳舞的渴望，共產結束後她選擇相關大學就讀，因緣際會成為舞者接觸當代舞蹈，捷克當時保守封閉，少有機會接觸異國文化，因此Yvona決定舉辦舞蹈節為捷克引進國際當代舞蹈，歷經找場地、資金、團隊等，才順利圓夢舉辦至今。30年來，Yvona所邀請過的舞團中，後來都成為當代舞蹈史上重要的舞團。
｜布拉格劇場週｜PQ布拉格劇場週為劇場界的年度盛事，展區位在AVU的現代藝廊（交換生的宿舍）旁，也就是國家展覽區。展覽分別坐落在四個區域，主館內有參展的各個國家館、各國學生館，展出各國推舉出來的戲劇作品與劇場設計慨念，呈現方式很多元，有純影片紀錄、影片融合裝置、純道具佈景概念展出、純戲劇模型展出等，一覽劇場人如何使用空間、安排演員與空間的關係。其中，最深刻的是模型製作，作為視覺藝術創作者，創作常源於感受或衝動，少有製作模型與精準測量的習慣，看著劇場人不段演練模型的過程，發現在模型演練中能完整掌握空間，更能發現更多玩空間的可能性，希望未來在參展佈展時能加以運用。
｜展覽參訪｜布拉格時時刻刻都有許多大大小小展覽，前後去了Dox、Gallery AMU、說時時刻刻、大大小小完全不為過，在布拉格的藝術家有很多展覽機會，教授、藝廊與美術館非常願意給年輕人機會，學生也都很主動申請。學校本身也支持參展，每學期都有大筆經費讓學生們申請。
｜環保生活｜布拉格是一個相對環保的城市，城市內有多片森林公園，街道住宅也高度綠化，他們對於種植物非常有一套。氣候因素，夏天不用開冷氣，大部分的Tram輕軌也沒有冷氣，大家搧風流汗，開快點就有涼風吹進窗子了。住家與一般建築物也沒有裝設冷氣，窗開著就涼了。
包裝簡潔，這裡的店家不看重包裝，塑膠袋的使用量因此減少很多，外帶食物通常以紙盒、紙袋、紙包裝。有一次外帶蛋糕時嚇了一下，店員直接把紙盤上的蛋糕用一張大大薄薄的白紙包起來捧給我，沒有提拿的地方，我就繼續捧著它；驚嚇之餘，想一想這樣也沒什麼不好，簡單環保，不用買加工過的紙器也很好，紙張薄回收也方便。紙包裝還用在購買肉製品，你能選擇不要塑膠提袋。超市、市場的蔬果、部分麵包是提供塑膠袋，但一樣是『很薄』的塑膠袋。在交換期間，我更加落實減塑生活，旅行期間也自備食器。
在布拉格，除了減塑也減了購物衝動，不買新衣。這裏二手物資豐富，親民價格讓善意循環，AVU周邊有至少十家二手店，多為二手衣服，部分店家還販售二手雜物、居家用品。一件衣服最便宜20台幣到手，可以買到風衣外套、Tshirt、牛仔背心。二手店的貨源有些為捐贈，特別有一家慈善店，將收入用在老人照護上，商品定價親切讓物資高效流動，學期末我也捐了一些東西，感謝他們讓我尋到很多寶。回到台灣後我開始整理家裡，斷捨離，不吝於讓物資循環再利用。
